Publicado en arte

Diferencias

La pregunta de siempre: ¿estudio o no estudio pintura en la academia?

Hay una diferencia entre un artista autodidacta y los que están estudiando en la academia, los que estudian en la academia no sólo aprenden manejo de materiales, composición, dibujo y pintura, sino también de la historia y teoría del arte, conocen las características de lo que es la estética y el fenómeno del arte.

Yo comencé siendo autodidacta tomando clases de diferentes temas y más tarde estudié la maestría en las artes visuales y entiendo las grandes diferencias; y llegué a la conclusión de que el estudio en la profesión de pintura en la academia no tiene mucha diferencia con la que se estudia para ser ginecologo … si uno es buena partera no la convierte a uno en una buena ginecologa …existen granden diferencias.

Y…estudiar pintura en la academia, ¿me hará un buen artista? y la respuesta es la misma…no todos los medicos que salen de la universidad se convierten en buenos médicos.

Esto es solo mi punto de vista.

Publicado en de aly

Espacio y seguir pintando

Solo le pido al universo generar mas fortaleza para continuar en mi carrera, que lo que vengo observado desde hace ya varios años, no sea mas que la Maya y que me sobreponga.
También le pido que no importa que “evidencias de realidad” se muestren yo continue pintando y creando para retroalimentar mi amor al arte que hago, y que además es mi manera de vivir.
Fortaleza y Templanza.

Publicado en arte, exploración teórica

El arte y el artista hoy

mira a traves by aly

Para que haya una condición del fenómeno arte debe haber dos canales abiertos de comunicación. El artista podría crear un objeto de arte único e irrepetible, original; pero si el entorno en el que se halla este artista no es capaz de percibir el fenómeno artístico, entonces ese objeto de arte no es apreciado como tal.

La sociedad cosmopolita de hoy, sufre de una soberbia insólita, cree que sabe de todo, no se detiene mas de 5 minutos a permitirse la comunicación con la obra. Si el objeto de arte “no le grita y le pica las entrañas o el intelecto” entonces no lo conmueve y no lo motiva a sentarse frente y permitirse una comunicación mas profunda con la obra.

Cuando voy a los museos o galerías, he observado la falta de ojos en muchas de las personas que los visitan, éstas inmediatamente buscan un referente textual que les permitan “conocer” lo que están viendo, al buscar con la vista la tarjeta de al lado que les comunique qué es eso que están viendo, se detienen a leer todo lo que esta en el recinto, pero no ven las obras con los ojos.

A ésta sociedad le falta mucho, se ha desarrollado en aspectos técnicos y tecnológicos; aspectos de razón que le dan la razón a todo.

Pero se ha perdido de la necesidad de darse el tiempo, tiempo para admirar la belleza en una pequeña flor de campo y su conexión con el universo y consigo mismo.
Siendo así, es casi imposible que los fenómenos artísticos se den como tal; todos los artistas visuales se percibirán como artesanos aunque entre esa gran bola haya artistas originales, estos no podrán verse.